Just Beauty

Από 31 Ιανουαρίου μέχρι τις 3 Φεβρουαρίου στο Gagarin 205 Music Space θα ακουστούν ακόμα περισσότερα ευχάριστα βογγητά και εξίσου γυναικεία και αντρικά χειροκροτήματα σε εκούσιους κινηματογραφικούς αλλά και live οργασμούς.

Το Porn Film Festival του Βερολίνου έρχεται για 2η συνεχόμενη χρονιά στην Αθήνα και πλέον γνωστοποιείται η ίδρυση του Ευρωπαϊκού PornFilmFestivalAssociation, ένα ρεύμα που ηδονίζει και περνάει από Βερολίνο, Αθήνα, Λονδίνο Παρίσι, Μαδρίτη κλπ….

Τι είναι αυτό που κάνει το Porn Film Festival να εξαπλώνεται και να αποκτά μεγαλύτερο έδαφος στην Ευρώπη, κάτι σαν την περιοδεία του Σαρκοζι, κάτι σαν τους πολέμους που δεν σταματάμε , κάτι σαν τις επιδημίες ή την κρίση του πλανήτη. Ουσιαστικά όλα αυτά μαζί είναι που κάνουν το Porn Film Festival να κερδίζει έδαφος, να χώνεται όπως του αρμόζει σε τρύπες και να τις μεγαλώνει, να τις ανοίγει, προκαλώντας ευφορία, θετικές σκέψεις και περνώντας λυτρωτικά μηνύματα σε μια περίοδο που άκρως χλωμές φαίνονται οι οποιεσδήποτε λύσεις στα χιλιάδες σοβαρά προβλήματα.

Ταρακουνάμε και βγάζουμε στην επιφάνεια όλο εκείνο το ρεύμα που σιγοκαίει εδώ και χρόνια, της ελεύθερης έκφρασης και διαχείρισης του σώματός μας και της ευχαρίστησής μας, όπως εμείς την εννοούμε και την ποθούμε. Αναδεικνύουμε πόσο αδιάκριτα είναι τα όρια μεταξύ της τέχνης και της πορνογραφίας, της ηδονής και του πόνου και δεν μπερδεύουμε αλλά αντίθετα αντικρούουμε τις στερεότυπες φόρμες της καταναγκαστικής πορνείας και της κάθε υποκρισίας.

Μια μικρή γεύση για το τι θα δείτε στο 2ο PornFilmFestival

Διαλέγουμε για τo opening night του PFF μια θρυλική, κλασική porn ταινία, για να κάνουμε στο ευρύ κοινό πιο εύκολη την μετάβαση στην σύγχρονη μετά-πορνογραφία.

Το The Opening Of Misty Beethoven του Radley Metzger είναι για τους λάτρεις του «αγνού» porno. Γυρίστηκε σε μια εποχή που τα πορνό άρχιζαν να γίνονται δημοφιλή και να προβάλλονται ακόμη και σε κανονικά σινεμά. Η ταινία αυτή είχε δυο σημαντικές διαφορές με το μέσο πορνό της τελευταίας 20ετίας. Καλογυρισμένη, ακριβή παραγωγή και ένα (έστω και υποτυπώδες) σενάριο. Το σενάριο του “Misty Beethoven” ήταν ένα από τα πιο αξιόλογα, βασισμένο στο μύθο του Πυγμαλίωνα και πιο συγκεκριμένα στο ομότιτλο θεατρικό έργο του Μπέρναρντ Σω - στο οποίο είχε βασιστεί και η γνωστή χολιγουντιανή παραγωγή Ωραία Μου Κυρία (αγγλ. “My Fair Lady”). H ταινία κέρδισε αρκετά βραβεία και σήμερα θεωρείται σαν μια από τις κλασσικότερες ταινίες του είδους και μία από τις ταινίες που σηματοδότησαν την εποχή που αποκαλούμε “golden age of porn” (η χρυσή εποχή του πορνό), το διάστημα δηλαδή 1975-1985.

Άλλο ένα από τα high lights του Φεστιβάλ είναι το καταπληκτικό ντοκιμαντέρ “Llik Your Idols”, στο οποίο θα δείτε από την Lydia Lunch μέχρι τον Thurston Moore των θρυλικών Sonic Youth να σχολιάζουν την πορνοβιομηχανία και να μιλάνε για το “The Cinema of Transgression” movement (New York, 1984-1991).

Θυμάστε την ταινία Boogie Nights με τον Mark Wahlberg; Εδώ θα δείτε τον πραγματικό John Holmes και θα θαυμάσετε όλο το καλλιτεχνικό του εύρος…και τις 13 ίντσες του (!), σε ένα ντοκιμαντέρ που ξετυλίγει το κουβάρι του μυστηρίου και παράλληλα ενισχύει το μύθο που επικρατεί γύρω από το όνομά αυτού του θρυλικού πορνοστάρ.

Στο 2o Porn Film Festival επίσης θα δείτε την καινούρια πρωτοποριακή ταινία του Todd Verrow ‘ΧΧ’, μια αποκαλυπτική ματιά της Ν. Υόρκης, με bareback fucking, FemaleToMale sex και μια σκηνή διπλής πρωκτικής διείσδυσης που θα σας αφήσουν άφωνους! Ήταν το θέμα συζήτησης στα πηγαδάκια του Porn Film Festival του Βερολίνου.

Το ‘Pirates XXX’, μια πολυβραβευμένη υπερπαραγωγή από την Adam & Eve με πάνω από 300 ψηφιακά εφέ σε μια ταινία που θυμίζει τους Πειρατές της Καραϊβικής στην πιο καυτή ever εκδοχή της.

Φυσικά ο αγαπημένος μας ανατρεπτικός σκηνοθέτης Bruce LaBruce ξαναχτυπάει με 2 ταινίες που θα συζητηθούν! ‘Skingang’, η απαγορευμένη εκδοχή του ‘Skinflick’ και η ταινία μικρού μήκους ‘Give Piece of Ass a Chance’ …και μόνο από τον τίτλο νομίζω ότι τίποτα δεν θα αφήσετε ασχολίαστο…

Η πιο διάσημη λεσβία σκηνοθέτρια πορνογραφικών ταινιών Maria Beatty με την Bleu Productions μας παρουσιάζουν τις καλύτερες Lesbian ταινίες της χρονιάς που πέρασε, καινούργιες παραγωγές το ‘SkateboardKinkFreak’ και το ‘Sex Mannequin’ και μας μυούν στον κόσμο του BDSM και του Fetish.

Japanese Bondage από τον μετρ του είδους, τον διάσημο bondage artist Yukimura Haruki. Ένα αργό, βασανιστικό, εκπληκτικά ηδονικό έργο και με τέλος που του αξίζει, γιατί έχουμε βαρεθεί όλα τα bondage που μένουν μόνο μέχρι εκεί. Θα καταλάβετε τι εννοώ όταν την δείτε. Υπέροχη και υποτακτική η μικροκαμωμένη γιαπωνέζα πρωταγωνίστρια.

Μετά από τις προβολές κάθε μέρα έχουμε επιλέξει τις καλύτερες performances και live acts από τα μεγαλύτερα Fetish Shows της Ευρώπης και φυσικά τις πιο hot sexy performances του MySpace, αν τις έχετε κάνει add friends, ελάτε να τις γνωρίσετε από κοντά!

Χτυπηθείτε στους ‘βρώμικους’ electro ήχους των Risque από την Barcelona, ένα ταλαντούχο sexy συγκρότημα που έχει αφήσει τις καλύτερες εντυπώσεις στα Rubberball, SkinTwoRubberball, στο Folsom St του San Francisco και σε πολλά άλλα φεστιβάλ και events με live fetish performance από την Dante και την Lara!

Από τις μεγάλες μας τιμές είναι η πρώτη επίσκεψη του στην Ελλάδα του Lazlo Pearlman, ένα κορίτσι που τώρα είναι αγόρι και θα διαλύσει τα στενά όρια του φύλου με ένα ερωτικό ευνουχισμό επί σκηνής!

Από το Παρίσι οι Wendy Delorme και Louise de Ville από τη θρυλική ομάδα των Kisses cause Troubles θα θερμάνουν επικίνδυνα τη Lesbian Night του Φεστιβάλ. Αλλά αυτό δεν είναι και το μόνο live show της Lesbian βραδιάς.

Την Κυριακή (3/2)το βράδυ στο Closing Queer Party θα δείτε τους πρωταγωνιστές της Wurstfilm της πιο δυνατής gay εταιρείας πορνό της Ευρώπης, εν δράση.

Αυτά και άλλα πολλά σας περιμένουν στο 2nd Berlin Porn Film Festival.

Ένα Φεστιβάλ για Straights, Bisexuals, Gays, Lesbians, Trans, Fetish, Perverts, SMers και Kinky Tastes.

Τολμάτε να ερεθιστείτε;

Από την Παρασκευή 25 Ιανουαρίου, ξεκινούν τις εμφανίσεις τους στη μουσική σκηνή “Δίπλα στο Ποτάμι” δύο δημοφιλείς τραγουδοποιοί και ερμηνευτές.

Ο Μίλτος Πασχαλίδης και ο Χρήστος Θηβαίος συναντιούνται επί σκηνής σε ένα κοινό πρόγραμμα που θα περιλαμβάνει υλικό από την παράλληλη πορεία τους τα τελευταία 15 χρόνια, αναφορές στις επιρροές τους και φρέσκα, ολοκαίνουργια τραγούδια από τους δίσκους “Ψωμί κι εφημερίδα” του Μίλτου που μόλις κυκλοφόρησε και “182″ του Χρήστου.

Κάθε Παρασκευή & Σάββατο στις 22.30
Τόπος: Δίπλα στο Ποτάμι (Λάμπρου Κατσώνη 189, Αγ. Ανάργυροι, 210-2610444)
Εισιτήρια: €11

Από την 1η Μαρτίου θα αντικαθίστανται οι πλαστικές σακούλες μιας χρήσης στην Αθήνα με τσάντες από υλικά που δεν θα επιβαρύνουν το περιβάλλον, σύμφωνα με ανακοίνωση του δημάρχου Αθηναίων κ. Νικήτα Κακλαμάνη.

Ο δήμος έχει αρχίσει διαπραγματεύσεις με εκπροσώπους σούπερ μάρκετ, εμπορικούς συλλόγους και άλλους φορείς που εμπλέκονται στην εφαρμογή του μέτρου.

Η χρήση των φιλικών προς το περιβάλλον τσαντών θα είναι προαιρετική, ενώ θα κοστίζουν φθηνότερα από τις πλαστικές σακούλες μιας χρήσης, των οποίων το κόστος περιλαμβάνεται στην τιμή των προϊόντων και που οι καταναλωτές πληρώνουν χωρίς να το γνωρίζουν.

H κατασκευή μίας πλαστικής σακούλας διαρκεί περίπου ένα δευτερόλεπτο, η χρήση της 15 λεπτά και ο χρόνος διάσπασής της από 10 έως 50 χρόνια ανάλογα με το περιβάλλον στο οποίο βρίσκονται.

Η τιμή της μεταβάλλεται, αναλόγως με τις αυξομειώσεις της τιμής του πετρελαίου. Εντούτοις, εκτιμάται ότι συνολικά, κάθε χρόνο, πετάμε… στα σκουπίδια περίπου 300 εκατ. ευρώ.

Ήδη σε αρκετές χώρες η χρήση της πλαστικής σακούλας έχει καταργηθεί ή περιοριστεί μέσω κοστολόγησης. Επιπλέον έχουν ληφθεί μέτρα για τη διαχείρισή της ως απαβλήτου.

Αν και στην Ελλάδα υπάρχει από το 2001 νομοθεσία με στόχο τη μείωση, επαναχρησιμοποίηση και αξιοποίηση των πλαστικών τσαντών ως υλικών συσκευασίας, ωστόσο τα αποτελέσματα είναι παραπάνω από αποθαρρυντικά.

Σημειώνεται ότι η Αθήνα αποτελεί πλέον μέλος της διεθνούς αυτής πρωτοβουλίας 40 μεγάλων πόλεων του κόσμου (C40) ενάντια στην κλιματική αλλαγή.

H συμμετοχή της Αθήνας στην C40 στοχεύει στην ανταλλαγή πληροφοριών, τεχνογνωσίας και βέλτιστων πρακτικών για την εφαρμογή δράσεων με στόχο την εξοικονόμηση ενέργειας και τη μείωση εκπομπών αερίων στην πόλη.

Ώρα έναρξης: 21.00
Τόπος: Στην Θεσσαλονίκη Παρασκευή 25 Ιανουαρίου στο Principal Club Theater (Θεσσαλονίκη), Στην Αθήνα Σάββατο 26 Ιανουαρίου στο Fuzz Club
Εισιτήρια: 30€ (Αθήνα προπώληση)

 
Την αρχή την έκανε ο Charles Dickens το 1850 χρονιά που εκδόθηκε το πασίγνωστο βιβλίο του «David Copperfield».

Εκεί συναντάμε τον αδύναμο νεαρό άνδρα που κατέληξε στην φυλακή αφού διαπιστώθηκε ότι είχε κλέψει ένα χρηματικό ποσό.
Η σκυτάλη παρέμεινε στην Αγγλία και έφτασε στα χέρια του ιδιοκτήτη της Bronze Records Gerry Bron που κάλεσε τον Δεκέμβρη του 1969 τον Ken Hensley για να σχηματιστεί η μπάντα με το όνομα του παραπάνω ήρωα του Charles Dickens, οι URIAH HEEP.

Η αρχική τους σύνθεση ήταν :
David Byron-vocals
Mick Box-guitar
Ken Hensley-keyboards
Paul Newton-bass
Alex Naplier-drums

Μετά από μια μεγάλη σειρά αλλαγών στην σύνθεση του group φτάνουμε στο σήμερα που οι URIAH HEEP οδηγούμενοι απο τον Mick Box, τελευταίο αλλά εξαιρετικά σημαντικό εναπομείναντα, αποτελούνται απο τους :
Bernie Shaw-vocals
Mick Box-guitar
Phil Lanzon-keyboards
Trevor Bolder-bass
Russell Glibrook-drums

Οι URIAH HEEP αποτελούν την επιτομή της μπάντας, που είναι «πολύ σκληρή για να πεθάνει» και οι συναυλίες τους αποτελούν πραγματικά συγκλονιστικές εμπειρίες.
Δεν είναι άλλωστε τυχαίο το γεγονός πως συνεχίζουν να εμφανίζονται live με αμείωτο ρυθμό. Σαν μία από τις πρώτες μπάντες που ανέμιξαν το prog με το metal, ανήκουν στους παπούδες του επονομαζόμενου progressive metal.
Οι πληροφορίες λένε πως μέσα στο 2008 οι URIAH HEEP θα κυκλοφορήσουν νέο studio album, το πρώτο μέσα στα 10 τελευταία χρόνια μετά το «Sonic Origami» και αυτό σημαίνει πως θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε και τα νέα τους τραγούδια ζωντανά εκτός από τις τεράστιες επιτυχίες του παρελθόντος όπως τα Easy Livin, The Magician’s Birthday, Sweet Freedom, Gypsy, The Wizard και πολλά πολλά άλλα!!!
 

Η NEW STAR παρουσιάζει ένα αφιέρωμα στον μεγάλο δημιουργό. Θα προβληθούν οι ταινίες:

1) ΤΑ ΠΑΙΔΙΚΑ ΧΡΟΝΙΑ ΤΟΥ ΙΒΑΝ (Ivan’s childhood, 1962) Σε επανέκδοση το αριστούργημα του Ταρκόφσκι, που κέρδισε τον «Χρυσό Λέοντα» στο Φεστιβάλ της Βενετίας το 1962. Αποτελεί μια σπάνια ταινία, που έχει να προβληθεί στην Ελλάδα πάνω από 30 χρόνια.

2) ΟΙ ΦΟΝΙΑΔΕΣ (The killers, 1956) Χαμένη για πενήντα χρόνια είναι η πρώτη ταινία μικρού μήκους του Ταρκόφσκι και παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Βασισμένη στο ομώνυμο διάσημο βιβλίο του Έρνεστ Χεμινγουέι. Στην ταινία παίζει επίσης ο Αντρέι Ταρκόφσκι και άλλοι διάσημοι ηθοποιοί-σκηνοθέτες, όπως οι Βασίλι Σούκσιν και Αλεξάντρ Γκόρντον.

3) ΔΕΝ ΕΧΕΙ ΑΔΕΙΑ ΣΗΜΕΡΑ (There will be no leave today, 1959) Ταινία μικρού μήκους του 1959, η οποία προβάλλεται πρώτη φορά σε εμπορική διανομή.

4) Ο ΟΔΟΣΤΡΩΤΗΡΑΣ ΚΑΙ ΤΟ ΒΙΟΛΙ (The steamroller and the violin, 1960) Βραβευμένο 46λεπτο φιλμ, η πτυχιακή εργασία του σκηνοθέτη, μια πρόγευση των όσων επακολούθησαν.

5) ΜΙΑ ΜΕΡΑ ΣΤΗ ΖΩΗ ΤΟΥ ΑΝΤΡΕΪ ΑΡΣΕΝΙΕΒΙΤΣ (One day in the life of Andrei Arsenevich, 2000) Ο Κρις Μαρκέρ, ένας από τους σημαντικότερους ντοκιμαντερίστες- σκηνοθέτες παγκοσμίως, μας δίνει τη δυνατότητα να παρακολουθήσουμε τον Ταρκόφσκι εν ώρα εργασίας σε ένα φιλμ-σεμινάριο για τον κινηματογράφο από τον σπουδαίο δάσκαλο.

6) Η ΕΛΕΓΕΙΑ ΤΗΣ ΜΟΣΧΑΣ ( Moscow Elegy, 1987) Ντοκιμαντέρ του μεγάλου Ρώσου σκηνοθέτη, Αλεξάντερ Σοκούροφ, για τον μέντορα και φίλο του. Ένα ταξίδι στα μέρη που έζησε ο σκηνοθέτης.

Για το αφιέρωμα θα παρευρεθούν στην Αθήνα:

-Η κα Πάολα Βόλκοβα, Διευθύντρια του Ιδρύματος Ταρκόφσκι.

-Ο κος Αρσένιος Ταρκόφσκι, γιος του σκηνοθέτη.

-Η κα Μαρία Μπέικου, συν-σκηνοθέτης της ταινίας «Οι Φονιάδες» και συμφοιτήτρια του Ταρκόφσκι.

Επιστρέφοντας στον Ταρκόφσκι
Από το Ινστιτούτο Κινηματογράφου της Μόσχας στα Παιδικά χρόνια του Ιβάν

«Η ανακάλυψη του πρώτου φιλμ του Ταρκόφσκι ήταν για μένα ένα θαύμα. Βρέθηκα να στέκομαι μπροστά σε μια πόρτα κρατώντας το κλειδί που ποτέ κανένας δεν μου είχε δώσει. Για μένα, ο Ταρκόφσκι είναι ο μεγαλύτερος, είναι αυτός που εφηύρε μια νέα γλώσσα, πιστή στην φύση του κινηματογράφου, καθώς συλλαμβάνει την ζωή ως αντανάκλαση, την ζωή ως όνειρο.»

Ίνγκμαρ Μπέργκμαν, για τα «Παιδικά χρόνια του Ιβάν»

«Χωρίς τα «Παιδικά χρόνια του Ιβάν», ούτε θα μάθαινα πώς να κάνω κάτι, ούτε και θα έκανα τίποτα τελικά.»

Σεργκέι Παρατζάνοφ, για τα «Παιδικά χρόνια του Ιβάν»

Ήταν 29 Δεκέμβρη του 1986, όταν ο Αντρέι Αρσένιεβιτς Ταρκόφκσι ξεκίνησε το οριστικό ταξίδι για το δικό του επέκεινα. Επτά και μόνο είναι οι ταινίες μεγάλου μήκους που άφησε πίσω του στις τρεις δεκαετίες της δημιουργικής του πορείας. Επτά κλειδιά που ανοίγουν μια πόρτα για μια συνέχεια του κινηματογράφου ως μεγάλη, υπερβατική, απελευθερωτική τέχνη, για την ανανέωση μιας κινηματογραφικής γλώσσας που τότε, στις αρχές της δεκαετίας του 60, έμοιαζε να έχει «κλείσει» με τα μεγάλα έργα του Ουέλες, του Μιζογκούτσι, του Αντονιόνι, του Ντράγιερ.

Με τα «Παιδικά χρόνια του Ιβάν», ένα φαινομενικά λυρικό αντιπολεμικό δράμα στον δρόμο του «Όταν περνούν οι γερανοί», ο Ταρκόφσκι εξ αρχής διαχωρίζει τη θέση του από έναν (ακόμα και σήμερα κυρίαρχο) κινηματογράφο της απλής γραμμικής αφήγησης γεγονότων και συνεπειών τους, του διαρκούς ενεστώτα χρόνου που διακόπτεται με τετριμμένες χρήσεις σκηνών φλας μπακ και ονείρων, όλα αυτά στην υπηρεσία της υποστήριξης των χαρακτήρων.

Από αυτή κιόλας την πρώτη του ταινία του 1962, ο Ταρκόφσκι ανοίγει έναν δρόμο υπέρβασης της απλής «γραμμικής αναπαραστικότητας» του σινεμά, με κύριο εργαλείο του την διαχείριση του χρόνου, ενός φαινομένου χωρίς πριν και μετά, το οποίο τελικά υπαγορεύει τον εσωτερικό ρυθμό των λήψεων και της ταινίας, χωρίς την τεχνητή παρέμβαση της μονταζιέρας. Αυτή η βασική θεώρηση φιλτραρισμένη μέσα από την Ρωσική παιδεία και μυστικιστική ορθόδοξη παράδοση, την χρήση των τεσσάρων βασικών στοιχείων (νερό, φωτιά, αέρας, γη), μετασχηματίζει το κινηματογραφικό έργο σε ένα εσωτερικό πνευματικό ταξίδι προς ένα άρρητο επέκεινα, μια επώδυνη όσο και λυτρωτική πορεία προς την αλήθεια του κόσμου και του καθένα μας.

Το ταξίδι αυτό θα έβρισκε τα ιδανικά οχήματα αργότερα, με τον «Καθρέφτη», το «Σολάρις», το «Στάλκερ», όμως, το σοκ των «Παιδικών χρόνων» ήταν ήδη αισθητό. Πέρα από τον θρίαμβο του φιλμ στο Φεστιβάλ της Βενετίας, δημιουργοί του διαμετρήματος του Μπέργκμαν χαιρέτισαν μια νέα επιτέλους κινηματογραφική γλώσσα, ενώ νέοι κινηματογραφιστές όπως ο Παρατζάνοφ πίστεψαν στις δυνατότητες μιας εντελώς διαφορετικής από την κυρίαρχη αντίληψης για το σινεμά, την δράση, τους χαρακτήρες, τα σκηνικά, την ηχητική μπάντα, όλα. Το «σμίλεμα του χρόνου» ήταν το μεγάλο στοίχημα, καθόλου τυχαία μόλις λίγα χρόνια αργότερα ο Ντελέζ θα γράψει το εμβληματικό «Χρόνος – Εικόνα».

Όπως σε όλα τα σημαντικά έργα, κάθε νέα θέαση της ταινίας του Ταρκόφσκι είναι μια αποκαλυπτική, υπερβατική εμπειρία, ένα βήμα προς την κρυμμένη αλήθεια και τον «ρυθμό του κόσμου». Κι όπως δηλώνει ο Κρις Μαρκέρ «Μερικοί κινηματογραφιστές είναι όντως ικανοί στο κήρυγμα, όμως οι πραγματικά μεγάλοι μας αφήνουν με την ελευθερία μας».

Τα «Παιδικά χρόνια του Ιβάν» δεν ήρθαν από το πουθενά. Ο γιος του μεγάλου ποιητή Αρσένι Ταρκόφσκι σπούδασε στο VGIK της Μόσχας. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του γύρισε τρεις ταινίες. «Οι φονιάδες», μια προσέγγιση στην ομώνυμη νουβέλα του Έρνεστ Χέμινγουέη (όπου ο Ταρκόφσκι κάνει κι ένα σπάνιο cameo πέρασμα) σε συν - σκηνοθεσία με την Μαρία Μπέικου, το «Δεν έχει άδεια σήμερα», την μοναδική του ταινία ντοκιμαντέρ σε συν – σκηνοθεσία με τον Αλεξάντερ Γκόρντον και το «Ο οδοστρωτήρας και το βιολί» θεματικό πρόγονο των «Παιδικών χρόνων του Ιβάν» και μια από τις σπάνιες ανάλαφρες στιγμές της καριέρας του Ταρκόφσκι. Το συνολικό «πακέτο» ταινιών που σπάνια παρουσιάζεται παγκοσμίως είναι και το πρώτο κινηματογραφικό must της νέας χρονιάς.
-Βελισσάριος Κοσσυβάκης-

“Τα παιδικά χρόνια του Ιβάν”

(Ivan’s Childhood)

Σκηνοθέτης: Andrei Tarkovsky

Σενάριο: Vladimir Bogomolov, Andrei Konchalovsky, Mikhail Papava, Andrei Tarkovsky

Παίζουν: Nikolai Burlyaev, Stepan Krylov, Nikolai Grinko, Irina Tarkovskaya, Andrei Konchalovsky

Φωτογραφία: Vadim Yusov

Μοντάζ: Lyudmila Feiginova

Μουσική: Vyacheslav Ovchinnikov με διευθυντή ορχήστρας τον Emil Chatschaturjan.

Έτος: 1962

Διάρκεια: 95′

B/W (Μαυρόασπρο)

Βραβεία

Χρυσός Λέοντας στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Βενετίας 1962

Χρυσή Γέφυρα για Καλύτερη Σκηνοθεσία στο Φεστιβάλ του Σαν Φρανσίσκο, 1962.

Σύνοψη

Η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του Αντρέι Ταρκόφσκι περιγράφει τη ζωή του 12χρονου Ιβάν στο Ανατολικό Μέτωπο, καθώς ύστερα από την απώλεια των γονιών του η εκδίκηση και ο πόλεμος αποτελεί γι’ αυτόν τη μόνη επιθυμητή πραγματικότητα. Η ικανότητά του να ξεγλιστράει μέσα στις εχθρικές γραμμές τον κάνει χρήσιμο στο στρατό, αλλά οι αποστολές του γίνονται ολοένα και πιο επικίνδυνες και έτσι απομακρύνεται από την πρώτη γραμμή. Ο Ιβάν αντιστέκεται και πείθει τους ανωτέρους του να τον αφήσουν να εκτελέσει μια τελευταία αποστολή.

Στην Αθήνα και συγκεκριμένα στο Μέγαρο Μουσικής θα γίνει στις 17 Ιανουαρίου η ευρωπαϊκή πρεμιέρα της ταινίας Ο Αστερίξ στους Ολυμπιακούς Αγώνες. Την προβολή θα λαμπρύνουν με την παρουσία τους ο Ζεράρ Ντεπαρτιέ και ο Αλέν Ντελόν που ερμηνεύει τον Ιούλιο Καίσαρα.

Στην προβολή εκτός από τους δύο γνωστούς ηθοποιούς θα παρευρεθεί το μοντέλο Βανέσα Χέσλερ που ερμηνεύει μια Ελληνίδα πριγκίπισσα που ερωτεύεται ένας Γαλάτης, καθώς και οι σκηνοθέτες της ταινίας Τομάς Λανγκμάν και Φρεντερίκ Φορεστιέ.

Η κλασσική περιπέτεια των Γκοσινί- Ουντερζό όπου ο Αστερίξ λαμβάνει μέρος στους Ολυμπιακούς Αγώνες, διανθίστηκε με καινούριες ιδέες, ανάμεσά τους με τις προσπάθειες του Βρούτου να εξολοθρεύσει τον Ιούλιο Καίσαρα, προκειμένου να γίνει αυτοκράτορας στη θέση του αυτοκράτορα.

Τα γυρίσματα κόστισαν 75 με 80 εκατομμύρια ευρώ, κάνοντας την παραγωγή την πιο ακριβή στην ιστορία του γαλλικού σινεμά. Στην ταινία σύντομη εμφάνιση κάνουν ο Μάικλ Σουμάχερ (που θα ερμηνεύσει τον Sumix), ο Ζινεντίν Ζιντάν και η Αντριάνα Καρεμπέ.

Στην Ελλάδα η ταινία θα προβάλλεται από τις 30 Ιανουαρίου.

Αφιερωμένο προκαταβολικά στους “ιδιαίτερους” οπαδούς του έρχεται για πρώτη φορά στη χώρα μας ένα Διεθνές Φεστιβάλ Τρόμου, γεμάτο ταινίες, μουσική, βιβλία και τέχνη, στο Gagarin 205.

Οι τιμές των εισιτηρίων:
Για κάθε προβολή / 5 €
Για κάθε live / 10 €
Για κάθε ημέρα (όλες οι προβολές και το live) / 15 €
Για ολόκληρο το festival / 40 €

Gagarin 205 Live Music Space: Λιοσίων 205,
κοντά στο σταθμό Μετρό / ΗΣΑΠ Αττική.
Τηλέφωνο: 210 8547600-1.

ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 4 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

17:00 - 18:15 MURDER PARTY (USA, 2007, Jeremy Saulnier) / 75’

18:30 - 20:00 THE CHAIR (Canada, 2007, Brett Sullivan) / 89’

20:30 - 22:15 SPEK.TER (USA, 2006, Terrence Kelsey) / 14’

PUNK ROCK HOLOCAUST (USA, 2004, Doug Sakmann) / 92’

22:30 - 00:20 CANNIBAL FLESH RIOT (USA, 2007, Gris Grimly) / 30’

ZIBAHKHANA - HELL’S GROUND (Pakistan, 2007, Omar Khan) / 78’

01:00 - 02:30 LIVE: ZOMBINA AND THE SKELETONES (UK) / 90’

02:30 -  DJ PARTY: GEORGE THE RIPPER & MANWOLF LOUIE

ΣΑΒΒΑΤΟ 5 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

17:00 - 18:40 IN THE WALL (USA, 2007, Mike Williamson) / 22’

BLOOD, BOOBS AND BEASTS (USA, 2007, John Paul Kinhart) / 75’

19:00 - 20:55 AKAI (Brazil, 2006, Carlos G. Gananian) / 20’

MARTIN (USA, 1977, George Romero) / 95’

21:15 - 22:50 APARTMENT 1303 (Japan, 2007, Ataru Oikawa) / 94’

23:15 - 01:00 THE LISTENING DEAD (USA, 2006, Phil Mucci) / 13’

MUSALLAT - HAUNTED (Turkey, 2007, Alper Mestci) / 90’

01:15 - 02:30 LIVE: IN THE NURSERY (UK) PRESENT “THE CABINET OF DR. CALIGARI” / 75’

ΚΥΡΙΑΚΗ 6 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ

16:00 - 17:55 NOW YOU SEE ME NOW YOU DON’T (Hungary, 2005, Attila Szasz) / / 30’

MERCY (USA, 2006, Patrick Roddy) / 85’

18:15 - 20:00 P (Thailand, 2005, Paul Spurrier) / 105’

20:20 - 22:05 THE PIT AND THE PENDULUM (USA, 2007, Marc Lougee) / 8’

CRONOS (Spain, 1993, Guillermo Del Toro) / 94’

22:30 - 00:00 SICKIE (Australia, 2006, Stuart Simpson) / 8’

THE DEMONS AMONG US (Australia, 2006, Stuart Simpson) / 80’

00:30 - 01:30 LIVE: DIRTY GRANNY TALES / 30’

01:45 - 03:15 SECRET SHOCK MOVIE (Japan)